■歌舞同台：非遗新声与当下生活

　　这次决赛的作品题材丰富，能读出四条清晰脉络：非遗活化、湾区风貌、传统与现代融合、现实题材。非遗题材占比最高，是本届作品的创作热点。

　　潮州大锣鼓、醒狮、莞香、客家山歌、木鱼书等十余项岭南非遗被写进旋律、编进配器，不再是博物馆玻璃柜里的展签；龙舟、漆器、油纸灯笼、靛染等文化符号也被译成肢体语言，真正“跳”了出来。深圳《鼓武·狮魂》把醒狮的架势、打击乐的筋骨、阿卡贝拉的人声墙焊在一起，堪称非遗现代化改编的典范；佛山《龙抬头》让街舞撞上龙舟民俗，是有“氛围感”的作品之一。

　　阳江带来的群舞《髹沉》则是另一种“打法”——用现代舞的语言，讲述非遗的工序。

　　“我们用现代舞呈现阳江漆器制作的全套工序，音乐也刻意摒弃传统岭南风格，选用现代音乐配合舞蹈节奏。”该作品的领队、创作成员黄冠婷介绍，动作设计紧扣工艺流程：“裱布”环节用柔软的肢体表现骨架形成，“打磨”环节用躁动的质感体现摩擦过程。“最难的是用肢体语言精准还原工艺实质，同时保持艺术美感。”在她看来，现代舞动作贴近生活，降低了理解门槛，冷门的漆器工艺因此变得直观易懂，有望吸引年轻观众，实现有效的文化传播。

　　跨界与家国叙事同样抢眼。音乐专场里，古琴叠上Beatbox，民乐与西洋乐隔桌对话；广州男声表演唱《亲眼所见》以厦金大桥为意象——看见桥，看见对岸，看见团圆，立意厚重、落笔轻巧；佛山小合唱《山河》踩着建党105周年、长征胜利90周年的节点，唱得沉稳不空。现实题材在舞蹈专场全面出彩：中山《我们的“村BA”》把村口球场的呐喊与汗水搬进剧场，茂名《书记上链接》讲述电商助农，深圳《乘愿归来》以敦煌舞语汇演文物归乡，东莞《檐望·东江遥》凭檐远望、追忆东江星火。中山的小组唱《非遗之城》把6项国家级、20项省级非遗元素写进一首流行歌，让一座城的文化家底变得可以哼唱；当代舞《新生》写生命力量，女子群舞《乐在戏中》萃取粤剧身段、水袖流转。此外，《山歌悠悠》把客家山歌唱回了客都烟火，《升平鼓乐迎骏马》敲出马年的昂扬气象，《花笺记·序》让台山弹唱重新开口，《天天快递》则把话筒递给新业态劳动者，每一部作品，唱的都是广东的日常。

　　■岭南的底色：一方水土，一方腔调

　　把决赛入围作品一件件摊开，一张广东文化地图就浮现出来了。潮汕片区以潮州大锣鼓、客家山歌见长，老调子跳出了新节奏；粤北扎根瑶、壮少数民族文化；粤西靠海吃海，渔耕、漆器、陶鼓都浸着海风；珠三角一边写湾区都市，一边写市井烟火。

　　更难得的是，这一届的非遗不再“堆符号”。潮州大锣鼓不只演古曲，《古城新声》《升平鼓乐迎骏马》写的是当代城市；醒狮、麒麟舞从民俗仪式走上舞台，与打击乐、声乐重组。老东西适配了新审美，才是活态传承。而舞台的主角，始终是普通人——《天天快递》唱新业态劳动者，《书记上链接》讲乡村电商，《我们的“村BA”》描摹乡村文体新生活。

　　这批作品中，故事的主角是普通人，故事的内核，都指向同一个方向——“回来”。“我本身是外地人，来中山创作，总想寻找与岭南之地的共性，乡愁就是一个共情的点。”《岭南归梦》领队、中山市文化馆民乐干事罗琪智说，这部民族室内乐作品演绎的是游子对故乡往事的温暖追忆与刻骨眷恋。在他看来，广东省第十届群众音乐舞蹈花会决赛落户中山意义更进一层：“这是一个面向全省全国的文艺舞台，市委市政府、市文广旅局很重视，邀请国内知名专家教授来指导，对本土创作者帮助很大。群众文艺的‘业余’，不是不专业，而是利用业余时间排练——大家的专业功底还是很深厚的。”