坐落在香港九龙湾的粤东磁厂从1928年建厂至今,已有95年历史。作为香港第一家瓷器厂,它见证了香港彩瓷业近一个世纪的发展与变迁。
来到粤东磁厂,仿佛置身历史长廊,昏暗狭窄的过道两旁摆满各式各样的瓷器制品,小到碗碟,大到花瓶,图案细致,色泽艳丽,每件产品都是匠心的体现。
人笔合一 延续百年工匠精神
“广彩”全称“广州织金彩瓷”,属于釉上彩,即在各种白瓷器皿上彩绘烧制而成的特色传统工艺品,距今已有300多年历史。由于融合了中国彩瓷与西方彩瓷技艺,广彩形成了色彩绚丽、工艺繁复、堆金积玉的独特风格,广受海外市场欢迎。
店铺角落里,两位师傅专注地在瓷胎上绘画或填色,丝毫不受干扰。提到广彩的技艺,粤东磁厂第三代传人、74岁的曹志雄颇为骄傲:“当年想要成为一名广彩绘工,至少拜师学艺三年。”
设计图案、描线、填色、封边、斗彩……繁复的工艺下,专业的广彩师傅要做到人笔合一,工多艺熟,才得一件佳品。
曹志雄说,广彩最重要的是画师构图和徒手画线条,想要入行的人第一步就是学习画线条。师傅用枕箱托住双手,一只手握住毛笔,另一只手拿着瓷碟,手腕一转犹如唱片机上的唱针,一个完美的圆形跃入眼帘。
在他看来,广彩是工艺与化学的结合。广彩的颜料选择上,主要是以含氧化铅的玻璃粉、长石、瓷釉等矿物粉组成。颜料涂在瓷胎上,颜色较暗,瓷器表面呈哑光状态。经过800摄氏度的高温烧制,颜料被瓷化,一件通透光滑的瓷器便呈现在眼前。
通时合变 四代人的广彩故事
“说到历史,我们厂的生意可以说是见证了香港发展。”1928年,曹志雄的爷爷曹侣松邀请广州的瓷器画师来到香港,在九龙城隔坑村道开设香港第一家瓷器厂“锦华隆广彩瓷厂”。1947年,该厂重组并改名为“粤东磁厂”。
曹志雄介绍,上世纪六十至七十年代,磁厂迎来全盛时期,约300名手绘彩瓷师傅同期在厂里工作。当年店里产品主要销往欧美及日本等地,生产量大,手绘耗时且成本高,而手绘工人也面临“青黄不接”的问题。曹志雄的爸爸曹荣枢,想出以“半画半填”的方式推出定制产品,根据客人要求,先将手绘图案以丝网印刷的模式印在移印印花纸上,然后贴在白瓷上烧,从而提升生产效率。
曹志雄在工厂长大,爷爷与父亲的言传身教对他产生深刻影响。“经营这间店铺是我的使命,作为家里的第三代,我希望出一分力,发一分光。”
“时代变,开厂的也要变通,才能坚持。”这是粤东磁厂的经营理念。曹志雄在上世纪七十年代接手磁厂生意后,为磁厂发展不断注入新动力。除了保留原来广彩独特的传统图案,也为瓷器产品带来新的设计。但无论如何调整,中国传统元素始终是企业产品的核心。
后来,曹志雄的女儿曹嘉彦也对广彩逐渐产生兴趣,开始到店里帮忙,主要负责网店和社交媒体宣传。她认为,开网店可以让顾客足不出户选择产品,在社交平台上宣传则可以让顾客了解产品背后的故事。
广彩传奇 写在香港未来里
和许多传统工艺一样,广彩在香港也面临传承困难的问题。
幸运的是,最近几年来到粤东磁厂拜师学艺的年轻人不在少数。曹志雄的妻子曹叶正娇决定开设兴趣班,只要感兴趣的人都可以报名,体验画瓷。同时也希望寻找到真正感兴趣并愿意以此为事业的人,继续传承和弘扬这一技艺。
原本从事珠宝设计的曹叶正娇曾是粤东磁厂的买家,也因此和曹志雄结缘。曹叶正娇说:“很多人都觉得老板娘理所应当会画瓷,其实是我自己拜师学的。”她解释道,店里的师傅上班都很忙,在香港也没有专门学习广彩技艺的地方,于是她选择去广州拜师求学。
多次到广州学习,让曹叶正娇对于广彩行业在香港的发展,有了新的思考。“作为中国人,我非常骄傲我们有这样的文化。”曹叶正娇表示,彩瓷是中国出色的产业之一,我们有责任让更多人知道香港也有人在守护这门技艺。
在兴趣班里,曹叶正娇会从广彩的入门技巧画线开始教起,再到广彩经典图案,完成后的作品带回粤东磁厂的烧炉烧制。“经过学习,很多人问我可不可以到粤东上班,这样的热情让我非常感动。”曹叶正娇说。
来自巴黎的游客艾米丽是粤东磁厂的“铁粉”,在社交平台上关注粤东磁厂多年的她表示,第一次来到粤东磁厂就被眼前各式各样的瓷器震撼。“我觉得这些瓷器很优雅,回到法国我也会把这里推荐给更多人。”
一家人齐上阵,只为广彩在香港可以走得更远。“过去三年,我们的兴趣班大概有两千名学生参与。”曹叶正娇说,我们会坚持将店铺经营下去,让广彩在香港继续发挥光彩。
新华社香港3月26日电