不久前，陕西省重大文化精品项目、由西安演艺集团·西安歌舞剧院与易杰工作室联合出品的舞剧《门》也跻身于第十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧的“最后八强”，启动首轮中国巡演，并于7月12日晚来到中山，由此，我们推“门”见戏，感受这跨越千年的大唐风骨，那些由一个个普通人演绎的传奇。

　　包容开放、绚丽多彩……今人对唐代的理解，主要来自于古诗词、古绘画和古雕塑作品。“但我们作为创作者，还想要听到弦外之音，看到画外之貌。”在演出前，舞剧《门》的执行总导演程冉偕同几位主演，与中山观众畅谈了创作初衷。

　　文/本报记者 廖薇 图/本报记者 孙俊军

　　叙事朦胧美

　　《门》的灵感源自唐代名画张萱《捣练图》。正如李白在《子夜吴歌·秋歌》中的描写，“长安一片月，万户捣衣声。”7月12日晚，中山市文化艺术中心大剧场内，朦胧光照下，这幅名画忽然“活”了起来。

　　整部舞剧分为一序九章。《捣练图》乃是首章《永兴坊·老尼》的开篇。创作者由名画中一位女子头上插着的小红梳展开联想，讲述了一位老尼的前尘往事。梳子，是昔日恋人送给她的定情之物。可世事多变，他们一别隔山海，一个成了宦人，一个孤守青灯。

　　舞剧中的每一章，都在诉说着不同人物的故事，但人物之间始终被一条若隐若现的线牵引着。非婚生的女婴被母亲无奈抛弃后，又意外地被宦人所收养，在寂寞闺门里长大的她，似乎又成了行侠仗义的刀客，女扮男装，救下她视为知己的狂生……然而，这一切又语焉不详，似是而非。

　　《门》跳出了传统舞剧“起承转合”的叙事风格和男女主角终有一个结局的剧情安排，按程冉所总结的两个关键词，是以“板块结构”和“散点透视”呈现故事场景。它故意将剧情变得扑朔迷离，激发观众的思考和讨论。以刀客救狂生一段为例，一场酣战之后，周围的一切又仿佛回到最初。狂生到底有没有逃出囚车，让人不太确定。“我们就是不想让观众那么容易地看清这个故事到底是怎么一回事，希望观众能够看到舞台小方块以外的东西。”程冉解释。但从网上的观众感言中可见，有一些人对此还不习惯。

　　关注普通人

　　《门》的另一处与众不同，还在于它抛开对“王侯将相”的聚焦，而将关注点落在那些不知名的小人物身上。程冉认为，所谓唐代的风骨，正是藏在普通人的面孔之下。这恰到好处地呼应了“人民是历史的创造者”。剧中人物，皆以职业身份呈现，哪怕是行为举止酷似李白的“狂生”，也只是让人从其狂放不羁、嗜酒如命、下笔如神等行为特点中意会着他的“原型”。

　　《门》得以入围第十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧评奖终评，与制作团队的精心打磨分不开。它汇集了国内顶尖舞者、编导、作曲、舞美等业界精英。如负责作曲的文子，其参与的电影《白日焰火》曾获柏林国际电影节“金熊奖”，负责服化设计的贾雷，也早已是“荷花奖”的老朋友。

　　程冉透露，主创人员有好几位都是解放军艺术学院出身，他们一开始就给自己制定了最高要求。“全员主创参与的创作会，每周至少举行2到3次”。业内人士都明白，这种做法有多奢侈。幸好他们多住在同一个大院，节省了交通成本。这样的工作模式持续了一年之久，这期间，光是舞美的手稿，就出了3000多份。“感觉整出了一个舞美设计的毕生作品展。”程冉笑道，最后的呈现可谓“千里挑一”。而且，整部作品仍在不断更新当中，此轮巡演已是第二版。但在中山演出前夕，他们还在根据不同地域文化的观众喜好进行微调。

　　当代的古典舞

　　既是舞剧，当以舞姿说话。孙晓在剧中饰演“双鱼”之一——自由与爱情的精灵。这次参演让她重新认识了自己。过去的她一直在追求舞姿的优美，而这一次的舞蹈过程，“我一直在跟自己的内心对话。”

　　白宇豪饰演的司阍，是带领我们走进长安一百零八坊的向导，贯穿在每一幕。在他看来，这个角色有着“上帝的视角”，旁观着众生的喜怒哀乐。虽然舞的动作不多，但戏的比重很大，有时，仅靠一个眼神带出内心的波澜，但举止行为又不能过于刻意。

　　当晚的“狂生”，由著名舞蹈演员胡阳担当，这是一位豪情万丈却又郁郁不得志的文人墨客。汹涌的情绪化作奔放的舞姿。点头、蹦跳、转圈，当他和粉丝们一起狂欢时，那情景犹如现代娱乐场内的大型蹦迪。每一个演员都跳得很high，动作由心而发，自由随意。观众们惊讶地发现，原来唐朝的中国舞，也可以玩出现代感。事实上，主创人员将舞剧《门》定位为“具有当代美学、当代思维的古典舞。”关于舞剧，他们的理解是开放的，不想一板一眼，形成套路。

　　耐人寻味的意象

　　正因这种“不设限”的创作理念，《门》中大胆而奇妙的创意比比皆是，每一秒都可入画，让观众满怀惊喜，哪怕对朦胧的剧情不甚明了，也留下了不少深刻的记忆点。如第二章对青梅竹马的甜蜜回忆中，忽然铺天盖地落下一场“青梅雨”，场面甚是壮观。接下来“清理”波波球的现场不紧不慢，仍是一派绿波荡漾之上的诗情画意。哪怕是串场的钓鱼，也因道具的逼真，让人眼前一亮。而为了烘托长子战死边疆的悲壮，战士的巨大披风化作一片血海，伴随着丑娘的哀嚎，爱人坠入“深渊”——下沉的舞台底部，寓意死亡，瞬间震撼人心。再如第九章《东市·西市》中“买风车”的场景，每个来客都有其独特的个性和诉求，人物形象设计甚为生动。哪怕是最后的谢幕，也似有深意——由舞台底部升起的芸芸众生，仿佛逝去的一切又一次“复活”。

　　正如宣传中提及，“门”本身就是一个耐人寻味的意象，它是家门、城门、国门，也是心门，“关上是历史，打开是未来”。透过这扇门，我们看到“爱恨”“嗔痴”“忠孝”“仁义”。作为中国历史上统一时间最长、国力最为强盛的朝代之一，大唐仍敌不过由盛而衰的历史规律。时代的洪流中，三对生离死别的情侣，一对超凡脱俗的知己，在他们缠绵悱恻的故事中，你又悟出了怎样的人生意义？《门》的后面是思想的留白，任由我们去填空。