“我在80年代就画岭南乡村，中山和顺德的老村子、老院落是我最早的创作母题。”站在展厅中央，方向的目光掠过画作中熟悉的青砖灰瓦，仿佛穿越时空与青年时的自己重逢。从广东青年画院院长到中国国家画院山水画所所长，从岭南水乡到北京都市，方向的创作始终以岭南为起点，又以岭南为归途。

　　在中山美术馆展厅二楼，11位青年艺术家的作品与方向的佳作形成对话。这些来自中国传媒大学、国家画院的硕博生和访问学者，以各自独特的笔墨语言诠释着对“方外”的理解。中山市美术家协会副主席、青年艺术家陈云的参展作品以“书入画”为特色，将书法笔意融入岭南题材，其笔下的木棉、榕树既有传统水墨的苍劲，又透出现代性的温度。陈云回忆：“2023年，我进入国家画院方向导师工作室学习，他常以中山的乡村变迁为例，教我们如何用笔墨记录时代。”

　　开幕式上，中国美术家协会理事、广东省美术家协会副主席、广州美术学院副院长蔡拥华从学术视角解读展览：“方向的作品展现了从乡村到都市的题材演变，但核心始终是‘由心造境’的中国美学精神。青年艺术家的创作则证明，这种精神在当代依然具有生命力。”