本报记者 廖薇 实习生 周小琴

　　■学琴之路，家人是她的坚强后盾

　　体形蜿蜒曼妙，声音如泣如诉，“她”，是传说中的“乐器皇后”。

　　六岁半，吴钟嘉第一次在电视上看到小提琴，她好奇地问爸爸：“这是什么乐器？”不想，随口一提“我想学”，次日，爸爸就给她买来一把小提琴。“当时我们都不知道小提琴的尺寸要和学琴者的身高匹配，爸爸买回来的还是一把4/4的成人琴。”她笑道。

　　那是上世纪90年代初期的中山，吴钟嘉一家住在横栏镇，当地教授小提琴的老师不多，他们兜兜转转，找到中山市业余音乐学校。然而，为了每周能到城区上课，爸爸需要带她转上两到三趟公交车，光是路程时间，就需耗费将近两个小时。

　　小提琴不是容易入门的乐器，它的音准全凭手感与聆听。音乐学校的老师循循善诱，不仅教授学生演奏的方法，还有视唱练耳、音乐素养与音乐欣赏课，并经常组织孩子们重奏、齐奏，这让吴钟嘉交到许多好友，忘却了练琴的枯燥。为了鼓励女儿坚持学琴，她爸爸不仅不辞辛苦地接送，自己也跟着一起学习。吴钟嘉从小便是一个懂事的孩子，她知道家里的经济条件有限，也知道父亲当时患了重病。“他希望小提琴能成为我的一个爱好，代替他陪伴我。”父亲与病魔长期斗争，小钟嘉都看在眼里，她很少抱怨学琴的辛苦。在她练琴的时候，父亲会在一旁看书。这一幕，是她童年时最温馨的回忆。

　　学琴一段时间后，她开始参加各种比赛。小学四年级，她立下了考取广州星海音乐学院附中的心愿。然而，五年级时，教琴的老师离开了中山，吴钟嘉只能每周日早上6点，坐最早的一班车，经历三个小时的颠簸到广州上琴课。“每次坐大巴车，车上都在播放一部港产片，片尾曲就是那首《下一站天后》。” 车行景迁，她一边哼唱，一边不由畅想未来，人生的下一站，将会在何方？

　　■留学法国，体会演奏家的酸甜苦辣

　　功夫不负有心人，她如愿考上了星海音乐学院附中，2006年获得全国文华杯专业院校小提琴比赛演奏奖，同年在广州与中山成功举办小提琴个人演奏会。2009年，她以优异成绩考入上海音乐学院。2013年考入亚洲青年管弦乐团，并赴越南、新加坡、日本及国内巡演。随后，她又赴法国巴黎求学，先后就读于巴黎师范高等音乐学院和巴黎国立音乐学院。在这里，她得以与更多的知名乐团合作，在巴黎的爱乐大厅、香榭丽舍大剧院、沙特莱大剧院、沙特尔大教堂、马德莲娜大教堂、阿维尼翁皮尔卡丹大剧院等，都曾回荡着她的乐音。

　　吴钟嘉表示，作为一名来自中国的留学生，想要在强手如林的欧洲古典乐舞台上立足，她必须抓住每一次演出机会。“职业的小提琴家，并不是我们想象的那样，到处巡演旅游，在台上接受鲜花和掌声。”她坦言，欧洲乐团的工作强度“鸭梨山大”（压力山大）。2020年，她开始在法国广播爱乐交响乐团担任客座小提琴手，“有时，他们早上10点开始排练，8点给我打电话，我也不问什么曲目，就说行，结果一过去就要拉非常难的曲，那就硬着头皮上了。”要适应这样的节奏，她平时唯有苦练。

　　她发现，去掉“演奏家”的滤镜，它就是一份工作，但这恰好是她所钟爱的。“它让我跟不同的音乐家学到很多东西。”她发现，即便是名家，练琴也是毫不松懈，“像希拉里·哈恩（Hilary Hahn），我给她做过伴奏，在音乐会的前5分钟，她仍在练琴。”

　　■重返中山，与琴童分享音乐感受

　　2020年，吴钟嘉与爱人、钢琴演奏家王艺衡，朋友王美鸥与日本青年演奏家野野村嘉怜（Karen Nonomura）和川崎響（Kyo Kawasaki），一起组建了唯弦室内乐团。乐团之名源自意大利语“Una Corda”，“这是一个音乐术语，在弦乐中，它代表一根弦，因为我们是弦乐四重奏，我们希望16根弦一起演奏时，听起来就像在一根弦上。”

　　在2023-2024乐季，唯弦室内乐团成为法国里昂国家歌剧院Opéra Underground 项目驻院艺术团。2023年4月，它荣获法国第96届“Leopold Bellan”国际音乐大赛重奏组第一名。2023年12月19日，它来到中山市文化艺术中心举办音乐会，并为中山市西区铁城小学管弦乐团的孩子们举办大师班。

　　日本大提琴演奏家川崎響对这次交流活动感触颇深：“这些孩子年轻又有才，演奏得非常棒。我看到了他们对音乐的热情，他们渴望分享，希望我们的建议也能让孩子们有所收获，更进一步，更热爱音乐。”

　　在排练中，川崎響与孩子们特别强调，演奏时要注意相互之间的聆听。“愿意聆听，更有助于和谐。音乐如此，人际交往同样如是。”

　　对吴钟嘉而言，此次中山之行同样意义深远，她与爱人举办了婚礼。百忙之中，她还抽空回了一趟“母校”——中山市业余音乐学校，与师弟师妹们交流学琴的感受。 “现在很多的琴童都比我们当年拉得还要好。在技术上，中国人和欧洲人并没有太大的差别。”她表示，当下，无论国内国外，从小培养孩子学习一门乐器，已是常见之事。“区别或许在于大家对音乐的认知，是想学习一门技能，还是懂得音乐。”

　　在法国的第一年，她加入了索邦大学的交响乐团，她发现乐团成员有着广博的知识背景。“他们来自不同专业，但都热爱音乐，对音乐有独到见解，能与你围绕某部作品的背景或作曲家的生平侃侃而谈。”

　　“学音乐是一辈子的事。”吴钟嘉说，“无论是贝多芬、莫扎特，还是冼星海、萧友梅，都曾出国游历，深入研究音乐背后的文化。我也在思考，留学海外的我，能够创造出怎样的音乐，如何来回报家乡。”

　　遗憾的是，爸爸再也听不见她的琴声。但她笃信，音乐得以穿越时空，每一次的演奏都是她的倾情诉说。“音乐带给人心灵的自由与平静。在音乐中，你可以尽情做自己，表达真实的想法。”