该书将文本阐释与文献考证并重，深度剖析了岭南画派代表人物方人定的艺术革新理念与创作特色。作者韩帮文为文学博士、复旦大学及南方传媒博士后，他在大量新发现文献的基础上，依托细致入微的文本解析，全面梳理方人定汲汲求变、踽踽探新的艺术人生与文化功业，深入其开阔而又幽微的内心世界。

　　方人定（1901-1975）籍贯中山市沙溪镇濠涌村，是岭南画派第二代中坚，是推动中国现代人物画发展的重要艺术家，是20世纪中国美术伟大变革与转型进程中坚定的探索者。他以人物画闻名于世，同时在花鸟画以及理论、书法与诗词等领域卓有建树，是一位才学全面、修养深厚的重要艺术家。早在20世纪20年代初，方人定跟随高剑父学画，并在其精神感召下弃法从艺；1927年，参与国画研究会的文艺论战，在现代美术史留下“方黄之争”重要一页；1929年远赴日本留学，前后跨时达六年之久，着力借助世界艺术资源改造中国人物画传统，探寻“折衷中西”艺术路径。对于其艺术功绩与美术史地位，美术史家郎绍君论定：“方人定是岭南派最有成就的人物画家，岭南派艺术思想的重要代言人之一，20世纪改革中国画的骁将。”

　　早在2017年，方人定就被评为21位广东百年艺坛大家之一。2023年5月5日，国家文物局发布了《关于颁布1911年后已故书画等8类作品限制出境名家名单的通知》，研究修订了1911年后已故书画类、陶瓷、雕塑、扇子、织绣、玺印、烟壶、漆器共8类作品限制出境名家名单。方人定位列名家名单之中，可见其画作在画坛的价值和分量。

　　该专著用了大量的篇幅解读方人定的绘画作品。韩帮文在书中写道，“一幅画是一枚时光的琥珀，一组画便是一部心灵史，将艺术家最炽热的心跳、最深重的叹息、最隐蔽的悸动凝固其中；又是一具幽深的历史之镜，映照着风雷激荡的时代、血泪浸泡的大地、匍匐前行的国人。一根线条不只蛰伏着语言的突围，一抹颜色或许暗涌着中国绘画现代转型的阵阵潮音。”他认为，“方人定的画作不是轻飘飘的风花雪月，而是坚实如石、凝重如碑、热切如泪，忠实记录历史，同时又楔入历史本身，是历久弥新的文化经典与时代图像。在既成画面上寻迹探幽已是一桩乐事，若能在物象的留白处与笔墨的转换间催生新的追问，则更令人怦然心动。倘若有幸于‘可见’处窥见‘不可见’，于无声处听见惊雷，那便是作者、读者与经典之间最美好的相遇了。”

　　本期《艺苑》版选登部分经典作品，带领读者走近这位从中山走出的画坛骁将，于笔墨留白处，聆听一位革新者跨越百年的深沉回响。 方圆