伶仃洋的湛蓝、中西合璧的侨文化、缤纷童趣的剪纸纹样……在最近的中山市沙溪理工学校2024级服装技术部毕业设计作品展上，小模特们身上的童装呈现出独特的中山文化气息，令人眼前一亮。

　　上述毕业设计的指导老师，是毕业于香港理工大学的陈彦玮。今天是教师节，也是陈彦玮在中山度过的第15个教师节。让他感到高兴的是，今年他被沙溪理工学校评为校优秀教师。从最初怀揣时尚梦想来到沙溪，到如今执教14年，他带领学生在服装设计中探索中国故事的当代表达。他的职业轨迹，也与沙溪这座“中国休闲服装名镇”的产业发展紧密相连。

　　■从香港到沙溪，让时尚梦想扎根课堂

　　陈彦玮是广东阳春人，毕业于香港理工大学服装与纺织品专业，获得硕士学位。他从小就有一个时尚梦。14年前，他来到沙溪理工学校，成为一名服装设计教师。“我希望把自己对时尚的热爱与思考分享给学生。”陈彦玮说，“服装设计虽然不算是特别热门的专业，但人类始终需要服装和审美。当下，这个行业的竞争也是相当激烈，这需要我们不断与时俱进。”

　　沙溪拥有深厚的服装产业基础，学校服装专业的人才培养也始终与当地产业保持紧密联系。陈彦玮介绍，学生在校期间不仅要学习专业知识，还会通过参加专业竞赛、技能赛事等方式提升综合能力。“每一年，我们学校都有各方面的竞赛获奖，像我们服装部就在去年的世界职业院校技能大赛总决赛中蝉联金奖。”

　　与此同时，学校持续推进产教融合、协同育人，通过工作室等平台让学生在实践中逐渐理解服装生产的全流程。除了教授服装设计基础课程，陈彦玮还参与陈小莲设计工作室的管理，将教学从课堂延伸到真实的创作环境。旅美时装设计师陈小莲（Sally Chen）出生于中山市沙溪镇，自幼喜欢画画、服装设计，曾跟随中国首席时尚设计师张肇达工作多年。据悉，张肇达也经常来到沙溪理工学校指导教学。“记得有一次，他对我们说，AI时代最重要的是审美。”受其观点启发，陈彦玮非常重视培养学生的审美能力，鼓励他们不断拓宽自己的眼界，从生活、文化与社会中寻找灵感。

　　这种思考也贯穿于陈彦玮自己的设计作品中。教学之余，他也在不断迸发创意的火花。“最近，我对活化非遗很感兴趣。”他从《西厢记》诗句“拂墙花影动，疑是玉人来”中汲取灵感，融合香云纱（莨绸）、镬耳屋、岭南女性传统服饰元素，创作服饰设计作品《拂墙花影动》；受中国水墨画的启发，结合蚕丝印花工艺和潮绣等非遗手工艺，创作出设计作品《墨上尘嚣》，以上两份服饰设计作品均发表于行业核心期刊《纺织学报》上。此外，陈彦玮所在团队还以参赛作品《新中式风格服装项目的设计与制作》获得广东省职业院校教学能力大赛一等奖和中山市一等奖。

　　■从传统到当代，让文化融入日常生活

　　在沙溪理工学校2024级服装技术部毕业设计作品展中，中山本土文化成为学生寻找灵感的重要来源。其中，陈彦玮所在的童装工作室的三组作品分别从华侨文化、非遗剪纸和海洋文化出发，用更贴近当代生活的设计语言诠释中山的文化印记。

　　《茶园来信》以茶文化和华侨文化为灵感，以茶绿色为主调，加入蕾丝、花艺帽等侨乡穿搭元素，同时结合明制琵琶袖与西式服饰细节，将跨海而来的乡愁藏进一针一线，以服装讲述华侨与故土之间绵延的情感。《彩剪童心》把目光投向中山非遗——小榄剪纸，提取传统剪纸的镂空与层叠形态，运用不织布和网纱，将平面的民俗艺术转化成立体的童装装饰，在童趣的造型中展现传统文化之美。《漫游仙境稚梦》则融合伶仃洋的海洋文化和开拓精神，以澄澈的天蓝色搭配白色蕾丝，结合娃娃领、蝴蝶结、多层渐变网纱等设计细节，营造出轻盈灵动的童装风格。

　　三组作品虽然造型各有不同，却都在尝试寻找中山文化与日常生活之间的连接。长期关注非遗活化的陈彦玮认为，学生应该利用好中山本地的文化与产业优势，“用一种大家看得懂的设计语言，去演绎一些传统的东西”，再从文化中寻找能够引发共鸣的情感。这种理念也为学生打开了更大的创作空间。

　　■用新的设计语言诠释传统文化

　　数字技术正在成为服装设计教学中的新工具。陈彦玮介绍，近年来学生开始接触Style 3D等数字化设计软件，并将相关技术运用于毕业设计。人工智能也逐渐进入创作过程，帮助学生拓宽思路。工具的不断更新让过去需要大量时间完成的部分环节有了新的可能，也为设计师提供了更多尝试空间。

　　在陈彦玮看来，科技始终是辅助设计的工具，服装设计仍然离不开设计师对人的理解。“AI可能可以辅助你的想法，但是服装制作的整个流程是AI无法代替的。”

　　在沙溪执教的14年时间里，陈彦玮见证了服装产业与设计教育的变化。如今，年轻的设计师们正借助数字技术丰富服装创作的方式，用新的设计语言诠释传统文化。陈彦玮相信，未来，更多设计师将从沙溪出发，让中山的文化故事通过一件件服装走进当代生活，走向更广阔的舞台。