夜幕中的七里山塘，青瓦白墙，流水潺潺。白墙挂着彩色灯笼，小河涟漪泛着橙光，人来人往，华灯初上，姑苏城的温婉与烟火尽显于此。

　　沿着山塘街走走停停，穿过吆喝声此起彼伏的桂花糕点铺以及竹筒奶茶，穿过带来阵阵清风的江中游船，不知不觉走到了小巷子里。正当疑惑着什么，以为远离了喧嚣之时，忽然听到了绵柔如水的一段清唱。如此误打误撞，在青砖瓦漆的所在，邂逅了如梦如幻的评弹。

　　同伴充满好奇，说不听一曲便辜负了杏花春雨之行。于是我们走进一个别院，院子里有月光，有清茶，也有整装待发的评弹演员。在一棵树前坐下，我们沏着茶，在春风徐徐中静待序幕拉开。

　　开场的《声声慢》一出，便让人触碰了心底动人的琴弦。江南之旅，我们的整段行程都快乐而充实，并没有太多俗世的烦恼和焦虑，但听到如此温柔的、轻软腔调时还是会不由自主地眼眶润湿。在精致优美的园林，演员们身着淡雅旗袍，眉眼含情，伴着茶香氤氲，将传奇故事娓娓讲来。一墙之下，仿佛看到了岁月的流逝，看到了不渝的爱恋，看到了婉约又执着地将故事浅酌低唱，看到了非物质文化遗产在一个个并不起眼的别院中传承演绎。“声声慢”是什么意思？本以为只是一声一声让人慢下来，让人感受诗意江南春风十里、小桥流水。但听着听着发现远不止如此，缠绵悱恻，又有一丝怅然若失。通过一位少年的眼眸，我们听到的，是“从前慢”的慢，是长街扁担，炊烟袅袅，是第二故乡的熟稔，是魂牵梦萦的游子念想。

　　“青砖伴瓦漆，白马踏新泥”，从前书中的描写，此刻竟然环绕在身边。有画面朦胧，有声音婉转，也有情感如此真切。为什么天南地北来此地的人，大部分人甚至不能完全听懂，却可以轻而易举地被打动？也许，每个人心中都有一片未经雕琢的、柔软的净土，只为最纯情的接纳。正如不懂吴侬软语的我，结合着音乐和字幕，能感觉好像每个字都在跳跃，彼此间又温柔相待。想对你说，又不敢或不愿大声说；想让你听到，但是又不想让世界听到。于是优雅和深情写进歌里，含蓄又勇敢地对你唱。所以，每个字都粘在一起，轻盈飘荡。台下很安静，伴随着歌声和琵琶声，还能听见风声、鸟鸣，古语悠悠，穿越时空，留下了无限遐想思绪飞扬。

　　一曲《花好月圆》的男女对唱，便将慢慢累积的情绪推向了高潮。“浮云散，明月照人来”。在这里，仿佛相爱是一件很简单的事情，只需要共同坐在别院，一杯清茶，一弯明月，一把琵琶，爱意是零零碎碎的往事，点点滴滴的思念。为什么戏曲能让人沉湎？因为，在短短一小时的观赏中，时间不复存在，空间也被压缩到方尺，恍然间，听得曲中意，看见曲中人，耳畔是千百年沧海桑田的岁月回响……

　　如今，高铁、飞机、短视频，以及各种“快餐”已经颠覆了传统的“慢生活”。在来不及停留和等待的时代，来这里，驻足，流连，在一方别院，让每一词、每一调拉长岁月的另一种节奏，品味一种可以抚慰心灵的慢，真的很好。

　　走出浮云散尽的小院，山塘街月色阑珊。檐角挂着铜铃，叮叮作响。吴文化保存着原味，又如此鲜活，在评弹的声声余韵中被完整地刻录，连接着历史和未来，源远流长。