遇见文艺｜李垚儒：雕刻时光 塑造瞬间

雕塑是凝固的思想，立体的音乐，它不仅是生活的简单复刻，更承载了创作者的时代思索和生命的诗意。好的雕塑犹如聆听柴可夫斯基的《悲怆交响曲》，扑面而来的震撼令人默言。

作为中山首届雕塑艺术展策展人，李垚儒的作品曾经入选过全国美展，对于雕塑的艺术语言和公共性，他有着自己的思索。

01 | 功夫在刻刀内

相对于绘画，雕塑步骤繁琐，打料、塑形、翻模、定型、打磨，从二维世界进入三维世界，需要扎实的素描功底。

创作雕塑时，李垚儒没有一张具象图，草稿纸上，只是基本的结构，人物的面孔、神情、体态、动作，全凭经验与想象，让“它”自己生长出来。

正在创作的李垚儒。（摄影丨孙俊军）

而一个成熟的雕塑艺术家也是泥瓦工、电焊工、木工、铸造工……每个环节稍有差池，作品就会报废。甚至还需有一样基本功——体能。动辄一年半载的雕塑周期，就是一场持久战。李垚儒回忆起当年学艺生涯，班里十多个同学，居然没有一位女生学习雕塑，毕竟拿起雕刻刀、雕刻铲，如切如磋，如琢如磨，是对心性的磨炼，也是对身体素质的考验。

02 | 功夫也在刻刀外

初识李垚儒，源于观展所见的作品《马赛马拉的阳光》，黝黑的铜塑，如弧线般排列的马赛马拉人跳跃向上，紧绷的肌肉线条形成了极大的张力。这一来自于遥远而陌生国度的人群似乎就跳跃在众人的眼前。

马赛马拉的阳光。（摄影丨孙俊军）

马赛人是东非草原的一个高大族群，李垚儒无意间从电视上了解到，“这个族群身材高大，平均超过了一米八，他们的欢迎仪式很特别，就是手持放牧棍子向上跳跃，跳得越高说明越热情，这一画面深深感染了我。”他决意将之重现在雕刻刀下，为了了解马赛人的生活习惯、人物形象，李垚儒阅读了许多关于东非草原和马赛人的书籍和资料，力求找出他们的“精气神”。“一个雕塑作品好不好，不是看它写意还是写实，最重要的是要有灵魂，而这灵魂来自于创作者对于作品背后的认知，包括时代背景、历史环境、人物的精神状态等等。所以和其他许多艺术创作一样，功夫都在诗外。”

03 | 好雕塑可以点亮城市

提起雕塑，更多人的认知更多偏向景观雕塑，它是一座城市形象的代表符号，也是一个城市的名片和象征。如深圳著名的拓荒牛雕塑、广州的五羊石像、上海的东方之光、珠海的渔女像、兰州黄河母亲等等，都代表着城市特有的记忆。一座城，有了历史而厚重，有了生命而有活力。

李垚儒以雕塑记录生活之美。（摄影丨孙俊军）

李垚儒说，雕塑和其他艺术的区别在于公共性与互动性，“雕塑是另一种建筑，观者和作品之间其实是一种游戏关系，它被不断凝视，川流不息的人群与雕塑共生共融，相互养成，所以好的雕塑是可以滋养一座城市的精神世界。他说，虽然中山的雕塑创作者相对稀少，但从首届中山雕塑艺术展上已经看到了希望，“他们用雕塑语言记录生活之美、时代之变，深入探索研究雕塑的时代意义和文化意义。

此次所展出的作品，无论是具象的还是意象的，都体现了作者对雕塑手法和雕塑材料的深入思考，传达出兼具美感和内涵的人文精神。”

编辑 文智诚 刘永盛   二审 明剑   三审 岳才瑛